Музыка для чоора и сыбызгы

09 ноябрь 2014 /
Музыка для чоора и сыбызгы


В музыке для чоора, сыбызгы и других духовых инструментов заключена особая образная сфера, без которой трудно себе представить национальную культуру. Она дарит ощущение вечности бытия, настроение спокойной созерцательности. Кроме того, духовые инструменты традиционно несут в себе прикладные функции, обслуживая труд, быт и отдых кыргызов. Древнейшие типы духовых инструментов, сохранившиеся до сих пор в отдельных образцах, отсылают нас к «прамузыке», эпохе рождения этого искусства из естественных природных звуков. 

В наши дни духовые инструменты бытуют не столь широко по сравнению с комузом, кыяком и темир комузом. Причины — отсутствие специализированных мастерских по их изготовлению, профессиональной школы обучения игре на этих инструментах. Их освоением занимаются в основном исполнители на других инструментах. Однако в последние годы эта область инструментальной культуры также развивается. Чоор, чопо чоор, чон чоор, сыбызгы вошли в состав нескольких фольклорных ансамблей.

В репертуаре духовых инструментов — кюу-импровизации, в основе которых рельефное, четко сформированное тематическое «зерно», прорастающее в целом ряде достаточно близких вариантов. Почти все наигрыши для духовых имеют монообразную драматургию.

Издавна чоор и сыбызгы связаны с исконной деятельностью кыргызов, с суровыми условиями жизни и работы пастухов (койчулар). Может быть, поэтому они и сегодня звучат так печально: большинство кюу созданы в ладах минорного наклонения. Эти инструменты, пасторальные, лирико-повествовательные уже по самому характеру звучания, были к тому же достаточно простыми по устройству и доступными для изготовления.

Музицирование на некоторых видах чоора — трудоемкий процесс и потому является прерогативой мужчин. Мягкие, несколько гнусавые звуки чоора придают наигрышам особый колорит, в отличие от звучания кернея, сурная, более мощных по громкости и применявшихся в торжественных ситуациях — на праздниках и общественных церемониях.

Богатая тембральность сыбызгы и менее сложное звукоизвлечение (без мундштука) позволяли значительно расширить его репертуар — уже не только в прикладных, но и в эстетических целях.

Наигрыши народного чопо чоора предельно лаконичны и почти всегда безымянны. Модернизированные инструменты этой группы обрели небольшой современный композиторский репертуар.

Кюу для чоора и сыбызгы имеют немало общего с речевым и вокальным интонационным строем, так как, во-первых, фразировка в них обусловлена особенностями дыхательного аппарата исполнителя, во-вторых, этому способствуют тембровые свойства и диапазоны инструментов. Более того, в достижении сходства с человеческим голосом лучшие чоорчу добивались впечатляющих результатов. Доступны этим инструментам и другие звукоизобразительные, звукоподражающие эффекты.

Кюу для чоора и сыбызгы, как, впрочем, и для других духовых народных инструментов, мало изучены и почти не представлены в нотной фиксации. Впервые несколько пьес для этих инструментов были опублико¬ваны в исследовании С. Субаналиева «Киргизские музыкальные инструменты» (Фрунзе, 1986).

Ниже дается анализ нескольких типичных пьес для различных видов чоора и сыбызгы из граммофонной «Антологии киргизских кюу», выполненный на основе нотных расшифровок К. Дюшалиева.

«Причитание дочери Чыйбыла» («Чыйбылдын кызынын кошогу») — кюу для чогойно-чоора. Само название говорит о связи этой инструментальной пьесы с вокальными жанрами кыргызской музыки, а именно с «кошоком» — плачем девушки по своему отцу. Поэтому синтаксическая структура темы кюу подчинена нормам стихотворного текста причитания. В каждом мелодическом построении легко угадывается строка-восьмисложник. Однако мелодика значительно усложнена в инструментальном плане за счет ритмических комбинаций, воспроизводящих предполагаемые распевы слогов текста.

Форма кюу также типична для многих жанров как инструментальной, так и вокальной музыки — повторно-вариантное развитие главного тематического ядра.

Кюу «Акмактым» (женское имя) записан в исполнении на сыбызгы. Содержание этого кюу вбирает в себя образность, типичную для фольклорной духовой музыки вообще. В нем ощутимо лирическое начало, романтический дух. Это своего рода инструментальный «арман-дастан».

В основе пьесы лежит известная кыргызская народная поэма «Баатыр Бекарстан» («Бекарстан тайчы»), в которой одним из основных персонажей является девушка Акмактым. Как устное музыкально-поэтическое произведение, «Бекарстан тайчы» первоначально возник и широко распространился на юге Кыргызстана. Затем, с развитием межрегиональных связей, дастан появился и в репертуаре северокыргызских сказителей.

Дастан бытует в нескольких вариантах, как в вокальном, так и в инструментальном жанре. Здесь приведен один из инструментальных вариантов дастана, точнее, его часть, посвященная образу героини, — кюу «Акмактым». Наигрыш основан на мелодическом варьировании сравнительно крупного исходного построения. Таких вариантов семь. В основе ладовой организации приведенного образца лежит пятиступенный звукоряд, вписывающийся в объем тритона. На роль устоев претендуют звуки ре-бемоль и до, которыми неизменно кадансируют вариантные фразы кюу.

И, наконец, пьеса для медного чоора «Кюу пастуха» («Койчунун куусу»).

Для этого кюу характерны спокойная повествовательность и эмоциональная сдержанность. В воображении возникает картина живописной кыргызской природы, наигрыш пастуха словно растворяется в бескрайнем пространстве как музыкальное эхо.

Форма кюу складывается из пяти прихотливо-импровизационных вариантов начальной мелодической фразы. Регистровое варьирование осуществляется переносом мелодии на октаву вверх. Вводятся новые изощренные ритмические детали, обогащающие тему.

Мелодия «Койчунун куусу» в ладовом отношении представляет собой фригийский пентахорд си. Для ритмики характерна активность, артикуляции способствуют разнообразные штрихи, в том числе форшлаги, staccato, флажолеты. Тем не менее протяжные интонации напоминают об элементах лирических жанров «секетбай» и «куйгон», в которых народные певцы вводят восклицания- междометия типа «эй» и «ой».

В XX столетии своим исполнительским мастерством славятся Райымберди Сакеев (сыбызгы), Манат Калжигитов (балтыркан чоор), Субаналы Калчороев (ышкырык чоор, камыш сурнай), Жунусаалы Куттубаев, Тойкожо Бучуков (сурнай), Асанбай Каримов (чоор) и др. Как правило, каждый крупный исполнитель владеет секретами изготовления музыкальных инструментов.

Популярные новости
Нурланбек Нышанов
Категория: Музыканты Кыргызстана
Читать полностю →
Нурланбек Нышанов
Максимально приближенную к традиции этнографическую методику обучения и исполнения исповедует Нурланбек Нышанов — мульти-инструменталист, мастер-изготовитель инструментов. Н. Нышанов родился в 1966
Кыргызские фольклорные ансамбли
Категория: Музыка
Читать полностю →
Кыргызские фольклорные ансамбли
Народная музыка кыргызов развивалась на протяжении веков. До сих пор сильны и традиции устного народного творчества. В кыргызском фольклоре ярко и образно отражены практически все стороны кочевого
Духовые кыргызские музыкальные инструменты
Категория: Музыкальные инструменты / Музыка
Читать полностю →
Духовые кыргызские музыкальные инструменты
Древнейшим инструментам, какими являются духовые, кыргызы придавали прежде всего прикладное значение. Они выполняли сигнальные функции (созывание людей на общественную акцию, передвижение стада
Комментарии

НАПИСАТЬ КОММЕНТАРИЙ

Ваше Имя:
Ваш E-Mail:
  • winkwinkedsmileam
    belayfeelfellowlaughing
    lollovenorecourse
    requestsadtonguewassat
    cryingwhatbullyangry
Введите два слова, показанных на изображении: *