Информационно-туристический интернет-портал «OPEN.KG» / Традиционное ювелирное и кузнечное производство

Традиционное ювелирное и кузнечное производство

Традиционное ювелирное и кузнечное производство


Древние ювелиры изготавливали разнообразные женские украшения, предметы конской упряжи, домашнего обихода, пояса, охотничье снаряжение. В качестве основного материала они использовали серебро, иногда с позолотой, в сочетании с драгоценными камнями. Им были известны разнообразные приемы изготовления и отделки изделий: штамповка, ажурная резьба, чеканка, зернь, чернение, украшение изделий эмалью.

Киргизские кузнецы и ювелиры довольно широко практиковали применение техники насечки или набивной таушировки для украшения предметов конского убора, ножей, мужских поясов, различных футляров, накладных пластинок и блях. Для этого они предварительно размягчали серебро многократной ковкон, а полученную серебряную фольгу или же проволоку накладывали на поверхность железной пластинки с нанесенной насечкой в виде сплошной сетки или пунктирных штрихов. Специальным молоточком вбивали фольгу или проволоку в насечку. Проволоку различного диаметра получали путем протягивании прутиков-заготовок через волочильную доску. Серебряная проволока использовалась для аппликации по железу.

Традиционное ювелирное и кузнечное производство

Железный шлем кыргызского воина эпохи позднего средневековья из Ак-Келя

Применялась также техника штамповки полых внутри украшений, состоящих обычно из двух половинок. Матрицу при этом изготовляли из рога горного козла или барана, а штамп — из твердого металла. Женские украшения, преимущественно серьги, перстни, браслеты, зачастую украшались зернью. Техника зерни на территории Киргизии была известна уже в I тыс. до н. э., в сакское время, и в сочетании с инкрустацией применялась в отделке серег, перстней и колец.

Широкое распространение получила чеканка по серебру. Употребляемые для чеканки стальные стержни имели на ра¬бочем конце различные элементы узора: в виде полумесяца, звездочки, ногтевидного овала, точки, треугольника, квадрата и т. д. Этот орнамент в различных комбинациях наносился на женские украшения, на сбрую, отделанную накладными серебряными пластинками, на нагайки и ножны.

Применялось также и чернение поверхности женских украшений, блях для мужских поясов, предметов конской упряжи. Особенностью являлось то, что чернение применялось не в качестве изображающего средства, а для получения желаемого фона, на который наносили узор. Чернь применялась преимущественно в северных районах Киргизии. Прибегали и к технике воронения — нагреванию изделия, особенно из железа и стали, в горне, в результате чего поверхность предмета покрывалась окисной пленкой коричневого цвета.

Мастера-кузнецы изготовляли не только украшения. Предметами их производства были металлическая утварь, седла, а также оружие.

Традиционное ювелирное и кузнечное производство




Нужно отметить, что как декоративно-прикладное искусство, ювелирное производство, как и кузнечное дело, равно как и другие ремесла в целом, отличались весьма своеобразными чертами, порожденными кочевым образом жизни, сохраняли древние элементы и традиции. Ремесла и искусство не доросли до цеховых организаций и не отделились от скотоводческо-земледельческого хозяйства, судьба их полностью зависела от потребностей коренного населения, т. е. они были приспособлены к обслуживанию кочевого быта киргиза. Специфические особенности киргизского декоративно-прикладного искусства, ювелирного мастерства древних кочевников заключались в следующем:

• специальных помещений для работы не было. Ввиду того, что основным занятием все же было кочевое или полукочевое скотоводство, в известной мере сочетаемое с земледелием, киргизы занимались искусством и ремеслом от случая к случаю, по мере поступления заказов;
• мастера использовали большей частью натуральные красители и самодельные инструменты, часть которых переходила по наследству;
• весь процесс труда, начиная с первичной обработки материала, а в отдельных случаях начиная с добычи сырья (металла) и кончая отделкой готового продукта, сосредоточивался, как правило, в руках одного мастера;
• преобладающей формой оплаты труда специалистов была натуральная оплата, продукты ремесленного производства сбывались как внутри, так и вне аила или родового коллектива;
• почти полностью отсутствовала какая-либо связь мастеров с рынком как при заготовке материалов, так и при сбыте изделий. Отсутствовали также посреднические инстанции при реализации предметов декоративно-прикладного искусства и ремесла;
• изделия изготавливались в основном из материала заказчика, а вспомогательное сырье и отдельные предметы труда, например, металлический лом, мастера покупали на рынке. Практиковалось изготовление сырья, в частности металла, самим мастером;
• уже в тот период существовало обучение технике декоративно-прикладного искусства и ремеслу. Однако чаще всего мастерство передавалось по наследству;
• многие из мастеров совмещали такие специальности, как кузнечная, ювелирная, деревообделочная, шорная и т. п., т. е. они одновременно были и деревообделочниками, и кожевниками, и шорниками, и плетельщиками, и камнерезами, и оружейниками и т. д.

Традиционное ювелирное и кузнечное производство


В целом материальная культура и декоративно-прикладное искусство удовлетворяли запросы кочевого скотоводческого общества. В их основе лежала функциональность, красота приходила вслед за ней. Как отмечает известный теоретик и специалист по истории декоративно-прикладного искусства Анри де Моран, «всякий мастер декоративного искусства прежде всего ремесленник». Поэтому личности художника в прошлом не придавалось особого значения. Обычно художников не отличали от простых ремесленников, поэтому не сохранились и их имена, и все же они пользовались известным уважением и авторитетом в народе. Произведения их, дошедшие до наших дней, восхищают нас как прекрасные непреходящего значения образцы искусства.
18-12-2014, 23:18
Вернуться назад